首页新闻辽宁新闻娱乐视频时尚读书健康农业家居家电婚庆乐活汽车亲子E报论坛

揭秘唐朝宫女优雅生活的名作——《簪花仕女图》原是屏风画

收藏 2018-03-15 19:49:42来源:编辑:

  在辽宁省博物馆珍藏着一幅极其珍贵的画卷,它以绢制成,从它问世到今天的1200年间,躲过无数次战乱、天灾和人祸,最终奇迹般地保存下来,它是目前被认定的唯一的唐代仕女画传世孤本,其艺术价值非凡。它,就是《簪花仕女图》,鲜为人知的是,这幅传世名画本是唐朝时的屏风画,可能在宋代时被补在一起,形成手卷并保存至今。

  唐代仕女画的标本

  《簪花仕女图》为绢本设色,高46厘米,横180厘米。没有背景,画家用工笔重彩描绘了风和日丽的春光下几位贵妇赏花游园的场景。

  谈及辽宁省博物馆的珍宝——《簪花仕女图》,省博物馆艺术部主任董宝厚向记者介绍说,中国古代专门描绘仕女的仕女画很早就已经独立成科,在唐代尤其发达。但保存至今的唐代仕女画作品却寥寥无几,为了研究唐代的绘画,后世的史学家只能依靠文献记载按图索骥,幸运的是仍有《簪花仕女图》可资对照。

  “《簪花仕女图》是唐代仕女画标本型作品,这一时期也是中国现实主义人物画表现风格的开端,而以前的绘画内容大多是历史宗教人物,如东晋顾恺之的《女史箴图》《洛神赋图》等,那种亦仙亦幻的美,如同隔着浩渺河汉,离凡尘中的我们有些遥远。”董宝厚说,“而周昉的《簪花仕女图》,却是将唐朝贵妇真实的生活场景推到了前台。周昉所塑造的丰腴健硕、短颈袒胸的仕女形象也成为那个时代的审美特征。”

  最早是屏风画,在宋朝时被补成手卷

  据董宝厚介绍,《簪花仕女图》进入辽博后,画心已经开裂得很厉害,为了使其能长久地保存,1972年,此画被送到北京故宫博物院进行特殊的重裱修复。就在揭裱修复过程中,专家们惊讶地发现,这幅画并不是由一幅整绢绘制的,而是由三段大小相近的画绢拼接而成,这说明它原来不是一个手卷,而是屏风画。

  唐朝时,椅凳类坐具还没有普及,人们通常坐在一种被称为“胡床”的榻上,榻后面常常放置一圈插屏式的屏风,一来作为装饰,二来可以作为对胡床上坐者的遮掩。“《簪花仕女图》原来就是几条单独的屏风被摆放在榻的后面,后来有好事者把几幅画从屏风上拆了下来,又合在一起装裱,成为现在我们看到的这个手卷。”沈阳故宫博物院研究员周维新告诉记者。

  那么,这幅画是在什么时候被装裱成手卷的呢?

  周维新认为:“唐代的仕女画曾盛极一时,又经常画于屏风上作为室内的陈设。《簪花仕女图》中,六个人物分画于三幅绢上,而这三幅的尺寸也大致符合屏风的要求,而且恐怕还不止三段屏风。因为唐代的屏风一般都是四扇或六扇。现藏于日本奈良正仓院的一件有名的唐人屏风仕女图,相传是盛唐之初流去日本的中国画,它就是六幅作品,六扇屏风上各画一人,或坐或立。以此,我们推断出《簪花仕女图》原来也是屏风画,只是后来残存下来三幅被接合装裱成 了 一 个 手 卷 的 形式。”

  周维新解释说,至于是什么时期装裱成手卷的,从现在这幅手卷的高度推测应该是宋朝时期的事。

  “因为宋时才有手卷的形式,而且宋朝时是高头大卷的装裱,这都符合现在我们看到的这幅高46厘米,长180厘米的《簪花仕女图》的形式。在元明以后,手卷的形式由高头大卷变成小幅长卷,高度一般都在30厘米以内了,以便携带。”周维新说。

  关于此画的作者,杨仁恺根据构图、线条、敷色、人物体态造型以及服饰、器具等方面考证,结合历史文献和考古证据对比,认定是晚唐时期周昉的作品。

  如何收藏至今,一直是谜

  董宝厚介绍说,《簪花仕女图》最早的藏印为“绍”“兴”联珠印,可知曾为南宋绍兴内府之物,但其在南 宋 以 前 的 流 传 情况,未见于任何著录,难以考证。南宋后期此画归贾似道“阅古堂”,钤有“悦生”朱文葫芦印。元明时期此画的流传收藏情况不明,既无印记稽考,又不见于文献著录。直至清初,才见有梁清标的藏印。随后,清代安岐在《墨缘汇观》中认定此画为唐代周昉所作。后入清内府收藏,乾隆时期修撰的《石渠宝笈》续编著录了此画。

  1924年,末代皇帝溥仪在离开紫禁城前,将内府所藏珍贵字画赏赐给其弟,让他们将书画带出,《簪花仕女图》就在其中。1934年,溥仪将这批书画藏在长春伪皇宫的小白楼内。

  1945年8月,溥仪携带一批字画和珠宝准备逃走时被苏联红军俘获,这批书画和珠宝被转交给东北民主联军,几经辗转后,《簪花仕女图》藏于东北博物馆(现辽宁省博物馆)收藏。20世纪60年代此画首次向世人公布,遂成为学者研究唐代绘画史的重要资料。

  唐朝是封建社会女性最开放的时代

  《簪花仕女图》 为我们记录了8世纪左右中国最美丽的女性形象,此画也因为精细而传神的描绘成为传世经典。

  《簪花仕女图》 描绘了唐朝女性的生活状态。周维新说:“统治近300年的唐朝是中国历史上继汉朝之后又一个空前鼎盛的朝代,先后出现了‘贞观之治’ 和 ‘开元盛世’等盛唐气象。妇女在这一时期的社会地位也得到提高,这一点在周昉《簪花仕女图》 中就得到了充分的体现。”

  “从《簪花仕女图》中透露出的人物面貌来看,唐代仕女的共同特征是‘丰颊肥体、劲健茁壮’。这一阶段仕女衣物的质地、款式‘薄、透、露’。这一方面是源于唐代丝织业的发展,另一方面来自大唐社会对女性的禁锢有所放松。”周维新讲解说,“唐代妇女可以公开参加许多社会活动。她们可以时时抛头露面,可以和男子一样在公开场合游玩、听戏、看球,也可以和男子一起到郊外踏青游乐。唐代还盛行女子体育运动,流行女子踢毽子、女子足球,甚至还有女子马球,与那些妇女养在深闺无人识,平时大门不出二门不迈的时代形成强烈的反差。”

  唐代在对待女性的审美上一改传统的“以弱为美”的审美观,而是以丰腴健硕为美。

  周维新说:“唐朝是一个兼容并包的朝代,妇女的服饰即是文化多元化的一个缩影。唐朝实行对外开放,与唐朝有过往来的国家和地区一度达到300多个,每年有大批留学生、外交使节、客商、僧人和艺术家前来长安。唐朝的开放政策和博大胸襟,带来了经济繁荣和广泛的文化融合,绘画、雕刻、音乐、舞蹈等艺术门类都充分吸收外来艺术,女性服饰也毫无例外地采取了兼收并蓄的态度,着装风气也开先河,以袒颈露胸为时尚。袒胸装胸乳半露,露肩裸背,搭配上艳丽的帔帛,使女性丰腴的曲线美得到了恰到好处的展现。社会上对这种大胆开放的新式服装给予了积极的肯定与认同,这在周昉的《簪花仕女图》中女子穿着这种优雅、华贵的服装情态被逼真地刻画下来。”周维新还介绍说,袒胸装的流行与当时女性以身材丰腴健硕为佳,以皮肤白晳粉嫩、晶莹剔透为美的社会审美风气是分不开的。最初,袒胸装多在歌妓舞女中流行,后来宫内佳丽和社会上层妇女也引以为时尚,纷纷效仿。周昉所绘《簪花仕女图》中的仕女个个体态丰满,半胸酥白,极具富贵之态可见一斑。

  记者注意到,在《簪花仕女图》中,六位仕女,无论主人侍从,都有红色衣着搭配在身。“这是因为唐代女裙颜色绚丽,尤以红裙为尚,红裙又有‘石榴裙’之称。在中国古代,植物是服饰染色的主要来源。古人染红裙一般是用石榴花。据传天宝年间,文官众臣因唐明皇之令,凡见到杨贵妃须行跪拜礼,而杨贵妃平日又喜欢穿着石榴裙,于是‘拜倒在石榴裙下’成了崇拜敬慕女性的俗语。”周维新说。

  周维新还介绍说:“从《簪花仕女图》中仕女们的穿着,我们还看出唐朝的丝绸工艺达到了一个新的高度。”据一本阿拉伯游记记载:一个阿拉伯商人在广州采购丝绸时,碰到了一位穿着丝绸服装的官员,他透过丝绸看见官员的胸口有一颗痣,无限感慨地说:“中国的丝衣真是了不起,隔着一层还能看见里面的黑痣。”官员听后哈哈大笑,撩开领口和袖口数着:“我哪里是一层丝衣?我穿了五件丝衣啊!”周维新说:“这足以说明在隋唐时期丝绸工艺达到了相当高的水平。除此之外,刺绣工艺发展也相当完备。为了显示富贵,当时还流行在绫罗上用金银两色线来刺绣,或以金银色来描花。而当时的刺绣技法已能生动表现颜色退晕和晕染的敷彩效果。《太平广记》就曾记载一种轻绢,一匹长四丈,重仅半两。纱是一种表面布满纱眼的丝织物。亳州轻纱非常精薄,入手如无重量,做成衣服,犹如身披轻雾。锦是一种多彩织花的高级丝织物。当时锦在益州、扬州最负盛名。蜀锦也绚丽多彩、精美绝伦。轻薄透明的质料和刺绣工艺高度发达,才奠定了如《簪花仕女图》中唐朝妇女精美奢华的物质基础。”

  (本文图片为资料图)

《簪花仕女图》中仕女头上戴着步摇

    《簪花仕女图》中仕女头上戴着步摇。

五代时期的《重屏绘棋图》

    从五代时期的《重屏绘棋图》中可以看出,堂内设屏风是时尚。

北国网版权与免责声明:
【版权声明】凡本网注明“来源:XXX(非北国网)”的作品,均转载自其它媒体,转载目的在于传递更多信息,并不代表本网赞同其观点和对其真实性负责。如果发现本站有涉嫌抄袭的内容,欢迎发送邮件至epinshi@vip.qq.com 举报,并提供相关证据,一经查实,本站将立刻删除涉嫌侵权内容。

互联网

WEB ONLINE

栏目热点
热点新闻

合作商家

  • 新店报名
  • 提供试吃
  • 广告申请
  • 活动合作

shangjie.lnd.com.cn

联系微信:18911356922

  • Copyright © 1998 - 2016 www.lnd.com.cn All Rights Reserved.
  • 本网站各类信息未经授权禁止转载 版权所有 北国网
  • 互联网新闻信息服务许可证编号:2112006002
  • 沈网警备案20040201号
  • 北国网官方微信
  • 带你每天
  • “ 动 ”
  • 起来!